西安美术学院学科建设项目“研究型展览生态建构与发展”之“空间协商与展览赋能”专题系列专家讲座于2022年9月20日晚19：30开讲。
《画刊》杂志主编孟尧老师应邀为美术史论系师生做“介入性媒体生产的展览逻辑：以“《画刊》封面计划”为例”讲座，由杨西老师主持。孟尧老师从“《画刊》45周年封面计划”与“快与慢·2020《画刊》封面计划”两次展览的策划思路、策展流程及展示架构展开阐述。
孟尧，《画刊》杂志主编，副编审，现任职于江苏凤凰美术出版社。
01
《画刊》45周年封面计划
“《画刊》45周年封面计划”展览现场，南京艺术学院美术馆
“《画刊》封面计划”希望通过长期的“艺术慢媒体”方式，来保持《画刊》杂志的价值立场。“封面计划”持续系列的在美术馆空间落地，使《画刊》作为对艺术生产传播的媒体身份，增设了向艺术生产第一现场的转变，并且依然保持了纸媒、出版的底色。“封面计划”将平面纸刊的内容生产与现实的美术馆空间结合，并持续推进后续常态的出版，塑造纸媒价值的新模式。
02
“快与慢·2020《画刊》封面计划”
2020年12期《画刊》杂志的“封面计划”，广州美术学院美术馆
“《画刊》封面计划”力图以"空间再造”的方式在展厅建立媒体生产与艺术创作的多维关联，并放大艺术家思考与表达的针对性。对《画刊》来说，这是由一个杂志到展览再回到文本的过程，完成了从文本生产到空间生产。此时“展览既是一种媒体生产的编辑手段，也是对已有传播内容增补与修订的方式”。旨在于同艺术家建立新的合作模式，使之成为一个流动延伸的自我变革实验计划，还原《画刊》和艺术家工作的方式。
展览现场所有作品完全不依托墙面，以不规则的六个展台与一个悬挂形成的文献展区共同构成
“快与慢·2020《画刊》封面计划”展览导览图
孟尧老师分享“《画刊》封面计划”的布展与空间使用方案
提问&解答Qustions&Answers
在互动环节，同学们提出了问题。
提问A：当展览主题确定后，在艺术家的选择上主要从哪些角度考量？
回答A：我们的展览更看重艺术家的综合素质，例如：人文素养、对材料的选取与使用等等，而不是单纯的技法纯熟与否。如果艺术家不能够理解我们的意图时就无法达到我们对展览的预期。
提问B：展览是否考虑过其市场价值与观众效益？
回答B：“《画刊》封面计划”是内生型的展览，在于对自身的重新定义，重新思考《画刊》作为艺术媒体与艺术生产的关系，并没有考虑其市场价值与观众效益，虽然也有观众会在展览中“打卡”，但我们更偏向于对自身工作记录、展示与反思。
“介入是艺术媒体参与传播与实践的基本方式”。孟尧老师从“《画刊》45周年封面计划”与“快与慢·2020《画刊》封面计划”两次展览的策划思路、策展流程及展示架构的策展技术性问题做了分享与阐释，并分享了“《画刊》封面计划”的生成过程与工作经历。“《画刊》封面计划”的生长性，使之仍然处在“变化”与“未完成”的状态中，正是这种“变化”与“未完成”是我们对它的未来充满期待。
