微人文·三下乡||以艺润城 ：艺术人文学院艺术服务基层实践团赴崇仁东场创意街区开展实践活动（一）——蒙德里安与城墙钟楼的色彩对谈
为深入贯彻落实新时代美育工作部署与城市更新战略要求，扎实推进大学生暑期“三下乡”社会实践活动，发挥艺术类专业服务基层民生、赋能城市更新的学科优势，2026年7月14，西安美术学院艺术人文学院艺术服务基层实践团走进碑林区崇仁东场创意街区，落地“蒙德里安与城墙钟楼的色彩对谈”主题墙绘创作实践。活动面向城市微更新场景，以老厂房墙面为载体，将蒙德里安风格派美学与西安城墙、钟楼的文化符号进行深度融合，用公共艺术的语言为老街巷注入新的视觉活力，在基层实践中践行青年学子的使命担当。
城市微更新是当下老城保护与活化利用的重要路径。相较于大拆大建的传统改造模式，艺术介入以更柔性、更轻量的方式激活闲置空间，唤醒居民的文化认同与情感归属。本次墙绘实践始终坚守“尊重场地记忆、融合在地文化”的核心原则，不追求突兀的视觉冲击，而是试图在蒙德里安的秩序感与古城墙的历史感之间寻找平衡点，让几何色块与砖石肌理形成有温度的对话。
第一天：粉刷起形，为古城墙“打底”
实践首日，队员们迎着七月的骄阳来到崇仁东场创意街区。该街区位于西安城墙东南环角内信义巷43号，是由老厂房改造而成的复合型文化空间，斑驳的旧墙面本身便承载着城市发展的记忆。在指导老师的统筹下，团队迅速分工，严格按照墙面基底处理的施工流程展开作业。铲除旧皮、填补裂缝、打磨平整——每一道工序都一丝不苟。白色的底漆在墙面上均匀铺开，原本陈旧的老墙逐渐焕发出干净的“画布”质感。
基底干透后，最关键的“起形”环节正式开始。队员们手持粉笔和长尺，在墙面上反复比照、精准测量，勾画出蒙德里安标志性的水平和垂直线条网格。与纯粹的抽象色块不同，城墙的轮廓与钟楼的剪影被巧妙地嵌入几何结构之中——横平竖直的线条既是蒙德里安的语言，也是古都方正格局的隐喻。指导老师巡回把关，队员们反复修正线条的落点与比例，确保每一根线都精准到位。整面墙在粉笔线稿的覆盖下，逐渐呈现出几何与具象交融的雏形。
第二天：色块铺陈，让历史与现代“对撞”
第二天进入整体色块涂刷阶段。队员们将环保型外墙丙烯颜料调制成蒙德里安经典的红、黄、蓝三原色，与黑白线框一起构成强烈的视觉节奏。涂刷过程中，团队分工协作、默契配合：大滚筒铺大面积底色，确保色块均匀饱满；小画笔勾勒边缘与细节，保证线条干净利落。红、黄、蓝色块依次上墙——红色段落犹如城墙砖石的抽象转译，蓝色剪影呼应着钟楼的巍峨轮廓，黄色点缀则是古城秋日银杏般的明快注脚。
当这些极具现代感的几何色块出现在古城墙根下的老厂房墙面上时，一种奇妙的对话悄然发生：一边是六百年的城墙砖石，一边是百年前的风格派美学；一边是东方的历史纵深，一边是西方的抽象理性。两种看似迥异的视觉语言，在墙面上达成了某种默契的共生。尽管七月的西安酷热难耐，汗水浸透了衣衫，但看着墙面上的色块一点点饱满起来、城墙与钟楼的形象在蒙德里安的网格中逐渐清晰，所有疲惫都化作了满满的成就感。
主题阐释：古都文脉的现代表达
蒙德里安主张以水平和垂直的线条、红黄蓝三原色与黑白灰来表现纯粹的抽象精神——这种极致的秩序感与理性精神，与西安古城方正、规整的城市格局形成了一种跨越时空的呼应。将城墙的厚重、钟楼的巍峨解构为蒙德里安式的色块与线条，既是对历史文脉的致敬，也是对城市公共艺术的一次在地探索。作品试图回答一个问题：当西方现代主义的理性美学“落地”在东方古都的城墙根下，它能否生长出新的意义？答案是肯定的——因为秩序与历史、几何与记忆，本就有着超越文化边界的共鸣。
本次墙绘创作，是西美学子将专业所学转化为城市微更新力量的又一生动实践。青年学子走出校园课堂，以公共艺术补足老城街区的视觉活力，既为崇仁东场创意街区注入了新鲜的文化标识，也让自己在城市微更新的第一线锤炼了专业本领、强化了社会责任感。
步履不停，服务不止。 后续，西安美术学院艺术人文学院艺术服务基层实践团将持续关注城市微更新与社区公共艺术领域，不断拓展创作主题、创新表达形式，以更多元的艺术行动扎根城市街巷，用专业力量赋能城市品质提升，在暑期社会实践的旅程中书写属于新时代青年的担当答卷。
