“边界与可能” 2024年第三届艺术管理专业论坛回顾
2024年12月25日上午,由西安美术学院美术史论系主办的第三届西安美术学院艺术管理专业论坛“边界与可能3.0”成功举办。此次论坛由2022级艺术管理班全体同学参与策划并执行，同时邀请了相关专业教师和学长参与。会议围绕数字艺术平台与市场、品牌设计与营销、文化创新与融合三个单元进行了探讨与展望。
论坛开幕
本次论坛开幕式由艺术管理专业马欣怡同学主持，接着周园书记在开幕致辞中谈到，在艺术管理的领域中，边界似乎无处不在。然而，正是在对这些边界的认知和挑战中，我们才看到了无限的可能。“边界与可能”这四个字蕴含着无尽的思考与探索。年轻学子们不应畏惧边界，而应将其视为激发创造力和开拓新视野的起点，给我们呈现了更加前沿和多元的研究视角。
周园书记相信，通过今天的交流与分享，我们将收获新的思路、新的启发，为艺术管理的发展开辟新的道路。最后周园书记宣布，2024第三届“边界与可能”美术史论系艺术管理专业论坛正式开幕！
单元一：数字艺术平台与市场
《数字化虚拟策展空间的实践探析--以CAFA虚拟策展平台为例》
发言人王美琪以《数字化虚拟策展空间的实践探析--以CAFA虚拟策展平台为例》为主题，从研究背景、研究思路、现状分析、对策建议、发展趋势这五方面来进行叙述。分析了数字虚拟策展的发展历程，总结了央美虚拟策展平台的运行逻辑。研究思路主要包括确定选题后的论文框架，并对关键概念和相关理念进行阐述，接着深入剖析央美虚拟策展平台实践成效与现存问题，最后探讨数字化虚拟策展空间挑战及应对技术、内容、用户三方面挑战的创新建议。
《对当前ACG数字绘画交易新形势的初步分析——以“米画师”为例》
发言人李欣璐以《对当前ACG数字绘画交易新形势的初步分析——以“米画师”为例》为主题，通过对约稿平台“米画师”的诞生背景以及运营模式进行了简要分析，尝试探索了当前ACG数字绘画市场的交易新形势在社会经济与文化方面的价值。并提出了有效的针对平台及用户的建议，为平台运营者及其平台受众提供参考，丰富毕业生的就业选择。
《电子游戏及其交易市场的产生与思考——以游戏banana为例》
发言人孟子琛以《电子游戏及其交易市场的产生与思考——以游戏banana为例》为主题，讲述了banana的事件概况和游戏的内容，分析了banana交易市场的兴衰及其原因。发言人讲述了游戏市场体现的郁金香效应，用庞氏骗局和博傻理论分析了市场波动与投机者的影响，由此告诉观众《Banana》市场的崩溃警示我们普通消费者市场泡沫可能就在我们身边，面对交易务必保持理性思考。
第一单元点评与建议
西安美术学院艺术学理论硕士李瑞瑀对三位同学的发言进行了肯定，认为三位同学有意识问题非常可贵。
第一篇：文章整体理论性强，逻辑清晰，但是最终提出建议的地方过于泛化，可以将大量说明性质的东西进行一些修改。
第二篇：论文选题新颖，想法大胆。建议可以融入一些其他案例去论述让非主流文化主流化的问题，为社会提供一些借鉴。
第三篇：态度明确，开头提出问题，利用传播学，市场学与心理学的知识进行论述，最终又回归现实，具有一定的启示效果。同时文章概括完整，避免了说明性强的问题。
评议人李瑞瑀点评
西安美术学院美术史论系艺术管理研究专业硕士研究生程茜对三位同学做出以下评议：
第一篇：演讲者以一个案例来提出问题，从自己的个人经历入手去分析，并提出相对应的建议，值得学习。希望以后学习的过程中，可以进一步将论文结构进行提炼。
第二篇：演讲者条理清晰，理论基础扎实，写的也比较深入。建议可以再补充研究一下其兴起原因，也可以由ACG数字绘画交易市场的萌芽引出数字化交易的市场发展进程，为其他类似发展提供借鉴。
第三篇：演讲者思路清晰，对游戏市场运作的原理进行了比较清晰的讲述，框架完整、选题新颖。建议可以在论述其成功因素的板块加入该游戏对玩家吸引力的分析。
评议人程茜点评
单元二：品牌设计与营销
《互联网时代下原创品牌设计与运营研究》
发言人朱玥莹以《互联网时代下原创品牌设计与运营研究》为主题，分析并总结了互联网背景下原创品牌的发展特点、传播方式以及原创品牌的现有结构。发言人对原创品牌如何实现长足发展做出思考，用“若愚工坊”的成功案例印证互联网时代为原创品牌带来了无限的可能性。同时，对品牌而言，做出相对稳定的产品比一味创新更加重要，为其他原创品牌发展提供了参考。
《产品营销的重要性—以食品包装设计为例》
发言人王恒瑞以《产品营销的重要性—以食品包装设计为例》为主题，用食品包装的创新引出产品营销的重要性。现代科技的不断发展，使产品销量不仅由传统的质量与价格决定，也逐渐取决于产品的营销。发言人通过对实体经济包装上的设计，例如颜色、字体、图片等方面的分析与思考，以小见大，提出自己对产品营销的深刻见解。
第二单元点评与建议
西安美术学院2023级硕士研究生焦子书提出两位同学的内容准备都很充分，文章也很完整。
第一篇：我们所处的时代是一个以新媒体取代旧媒体为特点的新时代，也是一个从蓝海跨越到红海的时代。论文选题非常符合时代要求，具有前瞻性。原创品牌设计也是我们当今的一个社会热点，这篇文章对原创品牌的创造者具有深刻的指导作用。
第二篇：选题很有特点，贴近日常生活，以小见大，从食品包装为例，论述了自己对产品营销重要性的想法。选题具体，结构完整，建议演讲者增加消费者心理的理论建设。
评议人焦子书点评
西安美术学院美术史论系艺术管理专业硕士研究生杨姗姗对两位同学的分享进行评议：
第一篇：演讲者利用“若愚工坊”的案例进行自己观点的论述，增加了文章的说服力，条理非常清晰。但不同的原创品牌可能会存在不同的特点，单用若愚工坊一个案例可能会增加文章的局限性，希望可以增加更多有用案例。
第二篇：演讲者非常清晰的表达了自己的观点和想法，讲述过程流利。但文章有些过于宽泛，结构不够清晰，建议可以将题目修改的更加明确，范围更加清晰一些。食品包装里我们的生活很近，很多观点大众都非常了解，希望可以将大家了解的东西进行简述，多加入一些自己的思考。
评议人杨姗姗点评
单元三:文化创新与融合
《热门小说与城市文化产业的融合发展—以《盗墓笔记》推动杭州市文化创新为例》
发言人吴思诺以《热门小说与城市文化产业的融合发展—以《盗墓笔记》推动杭州市文化创新为例》为主题，叙述了杭州市城市概况与文旅发展现状以及热门小说的文化市场影响力。通过分析国内外城市文化与热门小说结合的案例使其观点更有说服力，最后结合自己的思考展开了一系列杭州市文化活动创意策划。
《新神话主义视角下文化产品创新性的探索与研究》
发言人秦云鹤以《新神话主义视角下文化产品创新性的探索与研究》为主题，介绍了新神话主义和文化产业创新的概念以及新神话主义在全球和文化领域的影响。结合国内实践案例进一步说明其观点，用《黑神话：悟空》的案例分析提出了不足和解决方案，最后结合自己的思考进行了结论说明。
《数字化时代下流行IP的文化张力剖析一以“猫meme” 短视频为例》
发言人郭笑语以《数字化时代下流行IP的文化张力剖析一以“猫meme” 短视频为例》为主题，总结了猫meme短视频的定义和特点，论述了猫meme短视频的文化张力，最后结合自己的思考提出了猫meme短视频面临的挑战及有借鉴意义的应对措施。
第三单元点评与建议
美术史论系研究生袁碧婷提出三位同学选题紧跟文化产业发展潮流，具有时代性和前瞻性。
第一篇：演讲者应重点关注《盗墓笔记》对杭州文化创新的推动，列出更多具有实操性的具体案例和细节。
第二篇：演讲者以《黑神话：悟空》为案例进行分析，应该以其为载体去论述新神话主义视角下具体推动产业创新的方法及问题等，结构方面应更加聚焦。
第三篇：演讲者逻辑清晰，讨论问题聚焦，但应更多利用对比研究，更加有说服力和时代性，也更有理论支撑。
评议人袁碧婷点评
西安美术学院美术史论系博士生李颖珊对三位同学的分享进行评议：
第一篇：论文的演讲者对关于《盗墓笔记》对推动杭州文化创新的表述和分析少，其他案例分析较浅显 ，表述比较分散，有待改进。
第二篇：演讲者叙述清楚但缺乏严谨性，应进行更深入的思考并提出有效路径。
第三篇：演讲者选题新颖但案例过多缺乏归纳 ，应透过表象看到背后的实质，思辨能力有所欠缺。
评议人李颖珊点评
教师评议与总结
苟爱萍老师认为这次论坛是艺术管理与新时代的结合，同学们一直紧密关注艺术管理的相关事情，对此次论坛组织活动活跃，相信同学们经过此次活动能够在以后完成得更好。
白茜老师认为同学们的现场表现力很好，捕捉信息、关注时代的能力很强。从此次论坛也反映出了新一代人的问题意识，大家提出的问题时代感强。在表述方面，同学们观点清晰，毫不露怯，但是由于缺少经验，在以后的学习中可以加强锻炼陈述能力。此外，活动手册上的流程缺少时间管控版面，希望同学们可以进行进一步细化。
周园老师认为，在整体论坛承办的过程中，策划和执行的完成度很高，同学们问题导向意识强，都在关注着社会正在发生的现象。但对于现象的表述不够，缺少归纳总结与提炼，同学们可以在之后的学习中多增强一些理论方面的支撑，多通过实践搜集一手资料，将自己的论点进行能否落地实行的思考，期待同学们更大的进步。
朱平老师针对几位同学的论文进行了一个概括和延伸，认为同学们的演讲是一个很好的导入，同学们的演讲是多元化的，是不断创新的，本次演讲是一个与大家共同学习的机会。
论坛闭幕
李奇老师做闭幕式发言，总结在今天的论坛中，我们立足于艺术管理的角度，共同探讨了数字艺术、数字经济、文化融合等多角度内容。各位同学从专业领域出发，以独特的视角和深刻的见解为我们提供了新的思路。在交流互动环节中，大家更是畅所欲言，共同探讨了专业的无限可能与美好前景。这种开放，包容，创新的氛围，正是我们举办此次论坛的初衷与期望。
